방구석 미술관 2 (가볍게 시작해 볼수록 빠져드는 한국 현대미술,한국)

모나리자, 별이 빛나는 밤에 등과 같이 자주 봐왔던 여러 명작을 평소에는 보지 못하고 지나치는 세세한 부분까지 신경 써서 볼 수 있었다. 평소 미술 작품들을 깊게 관찰하고 의미를 생각하지 않은 채 눈으로만 가볍게 훑고 지나갔었다. 하지만 이는 미술작품을 제대로 관람한 것이 아니라는 것을 알게 되었다. 앞으로 미술작품을 볼 때는 여러 부분에서 세밀히 살펴보고 어떤 느낌을 받았는지 생각해 보면서 깊이 있게 관람하려 노력할 것이다.

아메토라 (일본은 어떻게 아메리칸 스타일을 구원했는가)

이 책을 처음 알게 된 것은 3년 전, 내가 20살 때 아메카지 룩이 주변에서 유행했을 때다. 아메카지 이름이 무엇일까 무슨 스타일인지 정말 궁금했다. 이름이 약간 아메리카를 연상하게 하니 미국 스타일이겠거니 했는데 알고 보니 일본의 미국 스타일이었던 것이다. 이 책은 나의 궁금증을 해소하기에 적합한 책이었다. 따라서 바로 구매하여 읽어 보았다. 
이 책에선 일본에서 아메리칸 스타일이 어떻게 기획되고 소비되는지 그 역사를 알 수 있었다. 일본은 오리지널 방식을 보호하고 강화하면서 아메리칸 스타일 위에 새롭고 심오한 층의 의미를 더했으며, 일본의 패션은 단순히 미국의 옷을 복제한 결과물이 아닌 자신만의 미묘한 차이를 지닌 풍부한 유산으로 만들어냈다는 내용이다. 읽으면서 한국 패션도 더욱 힘내야겠다고 생각했다. 한국에서도 많은 헤리티지 브랜드가 나오고 유명한 디자이너들이 배출되었으면 좋겠다.

방구석 미술관 2 (가볍게 시작해 볼수록 빠져드는 한국 현대미술,한국)

저는 미술에 관심이 없는 흔한 공대생 중 한명입니다. 어렸을때나 과제 때문에 미술관에 간적이 있는데 항상 느낀건 작품을보며 ‘뭐 어쩌라는거지?’나 ‘음 잘그렸네’ 이정도 생각만 가졌던 기억이 있습니다. 그런데 이번 강연을 들으며 왜 아무것도 느끼지 못했는지 알 것 같았습니다. 흔한 고정관념에 사로잡혀서 그냥 미술품. 이렇게 생각했기 때문인것 같습니다. 감각으로 온전히 미술품을 느끼려는 노력조차 하지 않았으니 그동안 충분히 재미없게 느껴질수 있겠다 싶었습니다. 강연을 듣고 아이의 눈으로, 새로운 눈으로 보는 미술품은 어떨까 하는 궁금증이 생겼습니다. 미술관은 저에게 지루하고 재미없는 장소일 뿐이었는데 새로운 눈으로 내면에서 새로운 생각과 느낌이 창조된다는 느낌. 그것을 한번 느껴보고 싶은 생각이 들었습니다.

우리는 언젠가 만난다 (나, 타인, 세계를 이어주는 40가지 눈부신 이야기)

‘우리는 언젠가 만난다’ 라는 책은 언제 읽어도 여러모로 얻어가는 게 많은 책인 것 같다.
책의 주 내용이 인간 관계에 관한 내용이기에 인간 관계에 회의감을 느낄 때 읽어도 정말 많은 도움이 되고
굳이 그런 이유가 아니더라도 평상시에 읽어도 얻어가는 게 많을 것이다.
책의 챕터가 ‘타인’ / ‘세계’ / ‘도구’ / ‘의미’ 총 4개로 나뉘어 지는데 각 챕터마다 다루는 내용들이 각기 다르지만
결국 ‘인간 관계’라는 뿌리에서 뻗어져 나오는 내용이기에 읽는데 어려움을 느낀 적은 없었다.
이 책을 읽으면서 가장 인상 깊었던 내용은 역시 ‘소년병 이야기’가 아닐까 싶다.
그저 스쳐가는 인연인 줄 알았던 관계가, 헤어지고 시간이 지나 돌이켜 보니 사랑이었던, 아주 가슴 아픈 이야기였다.
사랑이었던 걸 깨달은 소년은 그녀를 다시 만나기 위해 악마와 거래를 하면서까지 그녀를 보려고 하지만
그녀에게 사랑한다는 말을 들으면 그의 존재는 사라지게 되는, 결국에는 그녀와 이어질 수 없는 배드엔딩의 내용이다.
나도 소년병이 된다면 결국 그와 같은 선택을 하게 되지 않을까 하며 많은 생각을 하게 되는 부분이었기에 정말 인상 깊은 내용이었던 것 같다.
또한 책에서 다뤄지는 내용들이 내면 세계에 관한 내용이라 나의 내면을 들여다 보게 되는 좋은 계기가 된 것 같다.
누구에게나 이 책을 읽어보라며 추천할 수 있는, 아주 좋은 책이었던 것 같다.

우리는 언젠가 만난다 (나, 타인, 세계를 이어주는 40가지 눈부신 이야기)

‘우리는 언젠가 만난다’. 제목처럼 언젠가는 연이 닿는 누군가를 만나게 될 것만 같아서 눈길이 갔던 책이었다. 또 맘이 맞는 누군과들과 함께 나누고 싶은 책이기도 했다. 이전에 다른 독서클럽에서 발제하여 의견을 나누어보았었는데, 의견이 비슷한 사람들끼리 만나서 생각을 나누다보니 다소 깊지 않게 다루고 넘어갔던 기억이 있다. 개인적인 아쉬움을 안고 다시금 이 책을 함께 읽고 나누어 보았는데, 생각이 다 다른 구성원들이 만나서 서로의 이야기를 듣고 삶을 나누며 소통할 수 있는 시간이어서 좋았던 것 같다. 누군가와 이야기 나누며 읽기에도, 혼자 생각에 잠겨 읽기에도 좋은 책이다. 이 책이 또 누군가에게 가 닿아 ‘우리’가 되고, 그 우리가 만날 수 있기를 바란다. 

생각을 바꾸는 생각들 (유발 하라리부터 조던 피터슨까지 이 시대 지성 134인과의 지적인 대화)

생각을 바꾸는 생각들은 제목처럼 살아가면서 만나게 되는 여러가지 본질적인 질문들에 대한 생각을 다시 할 수 있도록 만들어주는 책이었다. 이 책을 읽고 변한 점이 있다면 어떤 단어에 대한 본질을 생각해 볼 수 있게 되었다는 점이다. 예를들어 이전에는  ‘리더십이란 무엇인가’ 와 같이 간단해 보이는 질문도 막상 소리내어 답을 하려니 기본적인 단어의 정의 정도만 단답식으로 말해낼 수 있었는데, 이 책을 통해 리더의 성향, 그러한 성향은 선천적으로 타고나는가, 이상적인 리더상이란 무엇인가 등을 고민해보며 “리더십” 이라는 단어를 이루는 요소들에 대해 생각하며 리더십이란 정말 ‘무엇인지’ 본질을 다루는 서술형의 답변을 할 수 있게 되었다. 효율적인 생각도 좋지만 생각을 호흡이 긴 문장으로 정리해 보는 것이 얼마나 도움이 되는 일인지 알게 되었다. 하나의 질문에 대한 여러 유명인사들의 인터뷰를 담은 형식의 책이어서 처음엔 생소했지만, 인터뷰를 담은 만큼 술술 읽히는 구어체 위주의 진행이어서 무겁지 않게 읽을 수 있었다. 어떤 전문 지식을 필요로 하는 것이 아닌 각자의 삶의 내공만으로 모든 사람들이 이 책 속의 다양한 질문에 답을 해 볼 수 있을 것이다. 여러 사람들과 독서 토론을 진행하며 생각을 정리하기에 매우 좋은 책이라고 생각한다.

방구석 미술관 2 (가볍게 시작해 볼수록 빠져드는 한국 현대미술,한국)

어렴풋이 이름만 들어 본 우리나라 화가에 대해서 일목요연하게 정리가 되었습니다 
막연하게 알던 것이 명확해지니 답답한 부분이 일정부분 해소 된 것도 있습니다 
몇 몇 작품은 직접 보기도 했으나 사전지식이 없어서 그냥 지나갔는데 이제와서 참 아쉽기도 하구요
그림을 직접 보고 싶은 마음도 커지고 다른 책들도 읽으면서 더 알고 싶기도 하네요
좋은 길라잡이가 되었습니다

방구석 미술관 2 (가볍게 시작해 볼수록 빠져드는 한국 현대미술,한국)

-저자와의 만남 강연 후기
방구석 미술관의 저자 조원재 작가님의 강의를 듣게 되었다. 이전까지 미술작품은 마냥 어렵다고 느껴지고 아무리 보아도 그 위대함과 놀라움을 알기 어렵다고 생각했었다. 미술을 전공하지만, 그 의미를 파악하는 데 어려움이 있었고 그림을 그리는 것은 좋아하지만 역사와 작품을 바라보는 방법에는 많은 어려움을 느끼곤 했다. 하지만 이번 강연을 통해 미술 작품을 바라보는 방식을 새로운 관점을 통해 배우게 되었으며 앞으로 다양한 전시를 관람하는 데 있어 작품들을 바라볼 때 그 의미를 더욱 깊이 이해할 수 있을 것 같다고 생각했으며 미술 작품의 위대함을 보다 잘 느낄 수 있을 것 같다 느꼈다. 이 강연을 통해 닫혀있던 나의 시각적 감각과 생각의 깊이를 다시 생각하게 된 것 같고 앞으로 나의 발전에 있어 좋은 강연이 된 것 같다.

메타버스 사피엔스 (또 하나의 현실, 두 개의 삶, 디지털 대항해시대의 인류)

이 책의 내용을 요약하자면 가속화되는 분열과 위기, 도피와 함께 너무 빨리 등장해버린 메타버스를 인간이 세상을 인지하는 방법과 연결지어 설명하는 것이다. 가속화 되는 분열이라는 부분이 있었는데, 신냉전의 내용이 인상적이었다. 러시아와 우크라이나의 신냉전을 지금 우리도 겪고 있는데 ‘만약 이게 현실이 아니고 메타버스 라면 어떻게 되는걸까?’ 이러한 생각을 하게 만들었다. 또한 책에서 메타버스 말고도 인간이 세상을 인지하는 법을 다루고 있는데 그 부분은 철학적이라서 어렵게 느껴졌다. 왜냐하면 나는 살면서 현실은 현실이지 가짜라는 생각을 전혀 해본 적이 없기 때문이다. 그래서 이 책을 보고 ‘아 현실이 가짜라고 생각하는 사람도 있구나.’ 이런 생각이 들었다.
이 책의 저자 김대식은 카이스트 교수면서 뇌과학자라고 한다. 그래서 메타버스라는 주제를 꿈과 시뮬레이션과 같은 우리 뇌 속의 어떠한 활동과 연결해서 설명하는 것을 느낄 수 있었다. 처음 이 책을 봤을 땐 메타버스 얘기만 하겠다고 무작정 단정지어 생각했는데, 뇌과학과 연결지어 설명하니 뭔가 새롭게 느껴졌다.
‘메타버스 사피엔스’를 읽고 나니, 메타버스에 대한 나의 입장이 매우 확고해졌다. 나는 메타버스가 발전하는 것에 반대한다. 왜냐하면 매우 발전해서 인간의 끝없는 욕망이 투영된다면 진짜 현실과 메타버스 상의 세계를 구분하기 어려워질 수도 있다고 생각하기 때문이다.

우리는 언젠가 만난다 (나, 타인, 세계를 이어주는 40가지 눈부신 이야기)

 우리는 언젠가 만난다는 누군가와, 무언가와의 관계에 대해 스스로 깊이 생각해볼 수 있도록 해주는 책이다. 큰 챕터 네 개로 이루어져 있는데 관계에 대한 책인 만큼 각각의 주제는 타인, 세계, 도구, 의미로 이루어져 있다.
 나는 다른 것들보다 인간관계에 대해 많이 생각하는 편이다. 그때 이 책을 읽으면서 새로운 생각을 하게 됐다. 그래서 가장 기억에 남는 챕터는 ‘타인’이라는 제목을 가진 챕터이고, 그 중 인상적인 부분이 세 부분이 있다. 첫 번째 챕터에 쏠려 있기는 하지만 읽은 지 조금 지났는데도 생각이 나는 문장과 이야기이다. 이 챕터에 대한 이야기를 쓰려고 한다.
 p.28 “관계의 아득함. 소통의 노력이 온갖 오해로 점철될  수 밖에 없다는 확고한 이해. 이것이 외로움의 본질이다. 당신에게 불현듯 휘몰아치는 깊은 고독과 쓸쓸함의 기원이 여기에 있다. 우리는 선택해야 하는 것인지 모른다. 타인에게 닿을 수 없다는 진실을인정하고 외로워지거나, 타인에게 닿을 수 있을 것이라고 스스로를 숙이며 매번 좌절하거나.” 나는 항상 내가 타인에게 그렇듯 타인이 나에게 관심과 애정을 쏟길 바란다. 하지만 나의 기대와는 다르게 행동하는 경우가 다반사이다. 그럴 때마다 상처를 받았지만 이 문단을 읽고 나니 조금은 위로가 되는 기분이었다. 어차피 타인에게는 닿을 수 없다는 걸 인정하는 게 나에게 더 좋다는 생각이 들었다.
 p.34 “헤어짐이 반드시 안타까운것은 아니다. 그것은 실패도, 낭비도 아니다. 시간이 흘러 마음의 파도가 가라앉았을 때, 내 세계의 해안을 따라 한 번 걸어보라. 그곳에는 그의 세계가 남겨놓은 시간과 이야기와 성숙과 이해가 조개껍질이 되어 모래사장을 보석처럼 빛나게 하고 있을 테니.”
누군가와의 헤어짐에 있어 언제나 상처가 남는다. 내가 먼저 헤어짐을 고했든 아니면 상대방이 먼저 헤어짐을 고했든. 하지만 그 상처 속에서 배우는 것이 있다. 상처를 예방 하는 법, 상처를 받았다면 대처하는 법 등을 배운다. 나는 성숙해지고 타인을 이해할 수 있어진다. 그리고 그 기억은 빛났다면 추억이 아프다면 경험이 된다. 또 이것은 작가의 의도가 아니라 그저 나만의 해석이라 생각하지만 하지만  이 문단에서 ‘조개껍질이 되어 모래사장을 보석처럼 빛나게 하고 있을테니’라는 문장은 그가 나에게 남긴 흔적은 나의 성숙으로 인해 빛나기도 하지만 조개껍질이나 보석을 밟으면 아픈 것처럼 약간의 통증도 수반한다는 뜻을 내포하고 있다고 볼 수 있을 것 같다.
 마지막으로는 소년병 이야기이다. 후회로 인해 삶을 반복하는 이야기인데 여인이 태우는 장작은 주는 사랑, 집의 구조가 바뀌는 것은 상대에게 영향을 받은 것 등 사랑에 대한 여러 가지 비유를 담고 있는 이야기라 생각한다. 사람들이 읽었으면 좋겠어서 내용을 제대로 말하진 못하겠지만 타이밍이 맞지 않는 사랑에 대해 많은 생각이 드는 이야기이고,  사랑을 해본 사람들이라면 충분히 공감을 할 만한 내용인 것 같기에 다들 읽어봤으면 좋겠다고 생각한다.
 챕터1에 대한 내용만 언급하긴 했지만 나머지 챕터에도 관계에 대한 내용이 많으니 다들 읽어봤으면 한다.